笠井美緒 Life line - World #1 2024 Oil on canvas 油彩・キャンバス 160 x 130 x 2 cm 継続的に取り組んできた作品シリーズLife line。 始まりと終わりがある"線"に存在や生命を投影した本シリーズでは、物質主義に偏りやすい現代に、皆始まりと終わりがあることを認識することで今本当に大切なものは何かを問いかけます。 行き交う線は重なり合うことで面となり、球のように見える。 ※本作品は大作のため、送料は別途ご相談のうえ決定いたします。 ※ご購入をご希望の方は、お手数ですが下記メールアドレス宛に、 件名【Life line - World #1 購入希望】にて購入希望の旨をご連絡ください。 連絡先：[email protected]

笠井美緒 Life line - You 2026 Oil on canvas 油彩・キャンバス 1200 × 940 × 24 mm 継続的に取り組んできた作品シリーズLife line。 始まりと終わりがある"線"に存在や生命を投影した本シリーズでは、物質主義に偏りやすい現代に、皆始まりと終わりがあることを認識することで今本当に大切なものは何かを問いかけます。 "You" はひとつ、一人の存在にフォーカスした作品です。 ※本作品は大作のため、送料は別途ご相談のうえ決定いたします。 ※ご購入をご希望の方は、お手数ですが下記メールアドレス宛に、 件名【Life line - You 購入希望】にて購入希望の旨をご連絡ください。 連絡先：[email protected]

笠井美緒 Life line - Positions #3 2025 Oil paint on canvas 油彩・キャンバス 100 x 100 x 2.4 cm 継続的に取り組んできた作品シリーズLife lineの中で、笠井がドイツで訪れた、世界で最も有名とも言われる巨大テクノクラブで感じた、人が普段秘めている部分とその解放。 意識的にも無意識的にも、あらゆるポジションやバランスを取りながら成り立つこの世界で、調和と自由を思って描いた作品です。 ※本作品は大作のため、送料は別途ご相談のうえ決定いたします。 ※ご購入をご希望の方は、お手数ですが下記メールアドレス宛に、 件名【Life line - Positions #3 購入希望】にて購入希望の旨をご連絡ください。 連絡先：[email protected]

笠井美緒 Life line - World #3 2024 Oil paint on canvas 油彩・キャンバス 72.7 x 72.7 x 2 cm 継続的に取り組んできた作品シリーズLife line。 始まりと終わりがある"線"に存在や生命を投影した本シリーズでは、物質主義に偏りやすい現代に、皆始まりと終わりがあることを認識することで今本当に大切なものは何かを問いかけます。 "World"は様々な生命が行き交うこの世界を描いています。

笠井美緒 Life line - You #11 2024 Oil paint on canvas 油彩・キャンバス 72.7 x 60.6 x 2 cm 継続的に取り組んできた作品シリーズLife line。 始まりと終わりがある"線"に存在や生命を投影した本シリーズでは、物質主義に偏りやすい現代に、皆始まりと終わりがあることを認識することで今本当に大切なものは何かを問いかけます。 "You" はひとつ、一人の存在にフォーカスした作品です。

笠井美緒 Life line - World #7 2024 Oil paint on canvas 油彩・キャンバス 53 x 45.5 x 2 cm 継続的に取り組んできた作品シリーズLife line。 始まりと終わりがある"線"に存在や生命を投影した本シリーズでは、物質主義に偏りやすい現代に、皆始まりと終わりがあることを認識することで今本当に大切なものは何かを問いかけます。 "World"は様々な生命が行き交うこの世界を描いています。

笠井美緒 愛 2023 炭、ベンガラ、アクリル絵具、玪藻土 45.5 x 37.9 x 2 cm 笠井が京都の南丹市という地域に住んでいた際に、自然に囲まれる中で玪藻土や炭等、自然由来の素材を使用し描いた作品。 住む人が少なく、狭いコミュニティだからこその繋がりや愛を感じながら本作を仕上げました。

笠井美緒 Life line - World #10（ないがある） 2024 Oil paint on canvas 油彩・キャンバス 41 x 15 x 3.5 cm 継続的に取り組んできた作品シリーズLife line。 始まりと終わりがある"線"に存在や生命を投影した本シリーズでは、物質主義に偏りやすい現代に、皆始まりと終わりがあることを認識することで今本当に大切なものは何かを問いかけます。 "ないがある","存る","行き交う"では様々な存在のあり方を描いています。

笠井美緒 Life line - World #11（在る） 2024 Oil paint on canvas 油彩・キャンバス 41 x 15 x 3.5 cm 継続的に取り組んできた作品シリーズLife line。 始まりと終わりがある"線"に存在や生命を投影した本シリーズでは、物質主義に偏りやすい現代に、皆始まりと終わりがあることを認識することで今本当に大切なものは何かを問いかけます。 "ないがある","存る","行き交う"では様々な存在のあり方を描いています。

笠井美緒 Life line - World #12（行き交う） 2024 Oil paint on canvas 油彩・キャンバス 41 x 15 x 3.5 cm 継続的に取り組んできた作品シリーズLife line。 始まりと終わりがある"線"に存在や生命を投影した本シリーズでは、物質主義に偏りやすい現代に、皆始まりと終わりがあることを認識することで今本当に大切なものは何かを問いかけます。 "ないがある","存る","行き交う"では様々な存在のあり方を描いています。

笠井美緒 Life line - You #13 2024 Oil paint on canvas 油彩・キャンバス 33.5 x 24.5 x 2 cm 継続的に取り組んできた作品シリーズLife line。 始まりと終わりがある"線"に存在や生命を投影した本シリーズでは、物質主義に偏りやすい現代に、皆始まりと終わりがあることを認識することで今本当に大切なものは何かを問いかけます。 "You" はひとつ、一人の存在にフォーカスした作品です。

笠井美緒 Life line - You #12 2024 Oil paint on canvas 油彩・キャンバス 27.3 x 27.3 x 2 cm 継続的に取り組んできた作品シリーズLife line。 始まりと終わりがある"線"に存在や生命を投影した本シリーズでは、物質主義に偏りやすい現代に、皆始まりと終わりがあることを認識することで今本当に大切なものは何かを問いかけます。 "You" はひとつ、一人の存在にフォーカスした作品です。

笠井美緒 One day 2026 Oil paint on canvas 油彩・キャンバス 22.5 x 23.5 x 2 cm いわゆる"普通"にはまらなくとも、どこか独特な形でも、その形に誇りを持ち、ありのままでいられますようにと。 そんな世界を築いてゆきたいと思い、変形なまま作品に仕上げました。

加藤凜太朗 Proliferating Flowers 2026 Oil on panel 29.7 x 21 x 2 cm 花は美と生命の象徴であると同時に、絵画史において最も反復されてきたモチーフのひとつである。Proliferating Flowersはその伝統を引き受けながら、複製という行為そのものを主題へと反転させる。増殖する花はオリジナルを持たない。あるのは、塗り重なった絵具の層と、終わらない反復だけである。

加藤凜太朗 Proliferating Flowers 2026 Oil on panel 29.7 x 21 x 2 cm 花は美と生命の象徴であると同時に、絵画史において最も反復されてきたモチーフのひとつである。Proliferating Flowersはその伝統を引き受けながら、複製という行為そのものを主題へと反転させる。増殖する花はオリジナルを持たない。あるのは、塗り重なった絵具の層と、終わらない反復だけである。

加藤凜太朗 LIFE upon LIFE No.3 2026 Oil on panel 42 x 29.7 x 2 cm かつてLIFE誌を飾ったイメージを、油彩で塗り重ねる。複製と流通を経て事実から切り離されたそのイメージは、絵画という層をひとつ重ねることでさらに何かを失い、あるいは何かを得る。これはオリジナルへの回帰ではなく、堆積の記録である。

加藤凜太朗 LIFE upon LIFE No.2 2026 Oil on panel 42 x 29.7 x 2 cm かつてLIFE誌を飾ったイメージを、油彩で塗り重ねる。複製と流通を経て事実から切り離されたそのイメージは、絵画という層をひとつ重ねることでさらに何かを失い、あるいは何かを得る。これはオリジナルへの回帰ではなく、堆積の記録である。

加藤凜太朗 LIFE upon LIFE No.1 2026 Oil on panel 42 x 29.7 x 2 cm かつてLIFE誌を飾ったイメージを、油彩で塗り重ねる。複製と流通を経て事実から切り離されたそのイメージは、絵画という層をひとつ重ねることでさらに何かを失い、あるいは何かを得る。これはオリジナルへの回帰ではなく、堆積の記録である。

ナカダヒビキ 光.Ⅲ 2026 オイルクレパス、画用紙 29.7 x 23 cm

城田彩花 「A dream held me gently.」 夢を見たの 2026 Canvas, charcoal, oil paint 162 x 130.3 x 3 cm 眠る子どもが内なる宇宙と外なる宇宙を見つめる作品。誰の中にも広がる宇宙と、その中で世界を織りなす存在を、夢の対話として表現しています。 「夢を見たの」 「それはどんな夢？」 「分からない、でも確かに存在したの、そこにはあったの。私の宇宙に」 「そう、、、僕の宇宙にもあるかな？」 「あるよ、誰の宇宙にも、全ての宇宙にね」 ※本作品は大作のため、送料は別途ご相談のうえ決定いたします。 ※ご購入をご希望の方は、お手数ですが下記メールアドレス宛に、 件名【「A dream held me gently.」夢を見たの】にて購入希望の旨をご連絡ください。 連絡先：[email protected]

ナカダヒビキ 光.Ⅱ 2026 オイルクレパス、画用紙 29.7 x 22 cm

三ヶ尻晴登 「弁証法的構成」 2023 / パネル、ジェッソ、和紙、墨汁、アクリルガッシュ サイズ: 60 x 120 cm

ナカダヒビキ 光.Ⅰ 2026 オイルクレパス、画用紙 29.7 x 21 cm

粉川桜雪 きらめきのリズム 2025-2026 Oil on canvas 175 x 145 cm ダンスが好きな私は踊っている時、キラキラしているのかも。舞台上の演者は全員きらめいていると思った。 ※本作品は大作のため、送料は別途ご相談のうえ決定いたします。 ※ご購入をご希望の方は、お手数ですが下記メールアドレス宛に、 件名【きらめきのリズム 購入希望】にて購入希望の旨をご連絡ください。 連絡先：[email protected]